1900年的巴黎是世界之都，身懷才藝的年輕人蜂擁而至,，午夜酒館里詩人們隨處可見,，走在街邊還能碰到畢加索擺攤。

彼時(shí)博覽會(huì)剛剛落幕,，全球第一部環(huán)幕電影也在城中公映,，藝術(shù)家們興奮難耐，紛紛想在新浪潮中創(chuàng)造屬于自己的事物,。功成名就之前,，多數(shù)人都曾在蒙帕納斯的“蜂巢”（La Ruche）落腳，吸引他們的是這里低廉的租金,，不到市場價(jià)的1/3,，還很少有人來收取。

這座兩層高的破敗建筑中央是一道樓梯,，向外輻射出約100個(gè)三角楔形的畫室,，每間畫室不過三十來平米，底樓住著雕塑家，畫家們大多在二樓,，穿插其間的,，是同樣拮據(jù)的作家。

馬克·夏加爾是來到這里的第一位俄國畫家,，1912年在法國春季獨(dú)立藝術(shù)沙龍上嶄露頭角后,，他搬進(jìn)了其中一個(gè)房間。在波西米亞氣息洋溢的群居氛圍中,，這位瘦弱的猶太人顯得尤為不同,。不像鄰居們有妻子或情人的陪伴，他總是獨(dú)自埋頭創(chuàng)作,，用一根繩子把門牢牢捆住,，很少打開，僅在窗戶上畫下一朵紅花作為“名片”,。

他對繪畫理論不感興趣,，也無心卷入激烈的流派之爭，不過是默默地從馬蒂斯的色彩和畢加索的立體等藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中汲取可以為個(gè)人藝術(shù)服務(wù)的內(nèi)容,。同時(shí),，他也清楚意識(shí)到自己的被邊緣化，“他們常常以往我亮著燈的窗戶上丟鞋子的方式來嘲弄我,，因?yàn)槠渌硕荚谧鰫刍蚴谴蟪炒篝[,，而我卻在通宵達(dá)旦地畫畫?！?/p>

夏天的夜晚,，他常常畫到凌晨兩三點(diǎn)，直到天空變成藍(lán)色,，露出曙光,。在下面不遠(yuǎn)的地方，屠宰場里有人開始宰牛,，傳來低沉的叫聲,。夏加爾把這些都畫了下來，身旁只有一盞孤獨(dú)的油燈,，架子上擺著一些埃爾·格列柯和塞尚的作品復(fù)制品,，旁邊是吃剩的鯡魚；地上一片狼藉,，亂七八糟地散落著畫框,、雞蛋殼、空罐頭盒子,。

巴黎圣母院的怪物,，石版印刷,，28x38cm，1954

在蜂巢工作室生活的那幾年,，他格外多產(chǎn),，以至近百年后，還有追慕者特地搬進(jìn)去,，試圖捕捉古老的靈感,，并弄清楚當(dāng)年他在此創(chuàng)作的自畫像里為何長出七根手指（有種解讀是說在意第緒語中七根手指比喻很努力地做事）,。彼時(shí)夏加爾的故鄉(xiāng)維捷布斯克在戰(zhàn)爭的摧殘下淪為廢墟,，他望著窗外的鐵塔，過往的點(diǎn)滴逐漸浮現(xiàn)眼前與筆端,。

歌劇,，石版印刷，28x38cm,，1954

他想起擁擠的猶太社區(qū)和嘈雜的童年,。九個(gè)兄弟姐妹中他是老大，父親在鯡魚店里上班,，母親經(jīng)營小雜貨店,，一大家子擠在貧民窟，困苦的生活不斷激發(fā),、強(qiáng)化了他對廣闊天空的向往與幻想,。他曾寫道，“姨媽們像天使那樣長出翅膀,，飛越集市,，飛過滿籃滿筐的漿果、梨和醋栗”,；“一群幸福的牛,，死在了地上，升到了空中”,；“老頭兒胡子很長,，時(shí)刻都在飄蕩，一會(huì)兒朝空中舞起,，一會(huì)兒又朝地面垂下”,；“我似乎覺得，自己跟那些不停畫著十字的胖女人,、大胡子農(nóng)民在一起,，正穿越樺樹街、積雪,、迷迷騰騰的煙霧,，朝著天空升騰,。”

黃色背景上的戀人,，綜合材料繪畫（油彩,、水粉、紙）,，59.7x49.3cm,，1960

在夏加爾35歲時(shí)寫下的回憶錄《我的一生》里，他大篇幅回憶了故鄉(xiāng)的木屋,、家畜,、教堂和每周六都要在家中念圣經(jīng)、拉小提琴的叔叔等人事,，這些視覺素材日后也反復(fù)出現(xiàn)在他的畫作中,。他夢想著用愛和鮮艷的色彩，創(chuàng)造出孩子氣的超現(xiàn)實(shí)世界——公雞踩在畫家的頭上,，藍(lán)色的驢子充當(dāng)桌子,，空中飛人、燈光和鞭子,，馬戲團(tuán),，象征著漂流的人生中成員奇特的大家庭的相濡以沫，也反映了身為猶太人藝術(shù)家遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的流浪情懷,。在音樂和雜耍之間,，嵌入了藝術(shù)家關(guān)于愛情和浪漫的想象。

紫羅蘭公雞,，綜合材料繪畫（油彩,、水粉、墨,、布面）,，89.3x78.3cm，1966-1972

鄉(xiāng)愁和愛情,，是夏加爾藝術(shù)的基調(diào),。他流傳度最廣的表白，“我一打開臥室的窗,，就看見藍(lán)天,、愛情、鮮花隨她一起飄了進(jìn)來”,，至今都能讓人感到情深似海,。在他的畫筆下，愛情呈現(xiàn)出鮮艷的顏色和充滿童趣的形象,，懸浮在天空,、滿臉喜悅的情侶也成為他最富標(biāo)志性的畫面,。

北京銀泰中心新搭建的遇見博物館里，來觀覽夏加爾真跡展的人們總免不了在幾幅充滿愛意的畫作前駐足,。此次展覽圍繞愛與色彩的主題,，涵蓋了“愛與鄉(xiāng)愁”“神奇世界與馬戲團(tuán)”“信仰世界：圣經(jīng)系列”“經(jīng)典蝕刻版畫：拉·封丹寓言”“誘惑巴黎”“生命的終點(diǎn)是一束花”六個(gè)版塊，也是迄今為止國內(nèi)最大規(guī)模的馬克·夏加爾作品巡展,。

在展覽現(xiàn)場,，除了能近距離觀賞一百多件真跡作品，還能通過兩部紀(jì)錄片與完整的時(shí)間線,、遷徙路徑清晰了解藝術(shù)家的生平,。親歷兩次世界大戰(zhàn)，一生顛沛流離,，輾轉(zhuǎn)于維捷布斯克,、圣彼得堡,、紐約與巴黎之間,，在殘酷的現(xiàn)實(shí)面前，夏加爾從未灰心,，仍充滿希望地在炮火間歇舉辦展覽,、回故鄉(xiāng)建立藝術(shù)學(xué)校培養(yǎng)人才。

他不斷強(qiáng)調(diào),，是愛給予了生命唯一的色彩,。縱使在以弗朗西斯·培根為代表的許多藝術(shù)家看來,，唯有痛苦,、暴力、死亡才是值得表達(dá)的題材,，愛與幸福常常因缺乏力度而被現(xiàn)代派藝術(shù)拒于千里之外,，但夏加爾終其一生，似乎永遠(yuǎn)是那個(gè)在破敗居所仰望天空的小孩,，單純,、執(zhí)意，連布置給學(xué)生的命題作業(yè)也是“畫出心中的愛”,，“如果所有的生命不可避免地走向終結(jié),，那么我們要用愛與希望的色彩為生命染色?！?/p>